8 клас. Мистецтво. Живопис бароко

 Перегляньте відео (занотуйте стислий конспект за відео-презентацією)

Бароко. Розбір стилю мистецтва 

Тестові завдання: Натисни

Творча робота.

Зроби замальовки оточуючих речей у стилі бароко.

Бароко, художній стиль, що процвітав у Європі у XVII-XVIII століттях, відомий своєю декоративністю, динамізмом, виразністю та величністю. Майстри живопису бароко розкрили свою талантливість в найрізноманітніших темах, від релігійних композицій до портретів і натюрмортів. Ось декілька видатних майстрів живопису бароко:

1.      Караваджо (1571–1610): Мікеланджело Мерісі да Караваджо є одним із найвідоміших представників бароко. Його твори вражають використанням контрастних світлотіней, реалістичністю та драматичністю. "Святий Матфей та Ангел" та "Возвеличення в Кармеліту" — лише декілька з його видатних творів.

2.      Петер Пауль Рубенс (1577–1640): Фламандський художник, відомий своєю енергійною манерою та емоційністю робіт. "Розп'яття Святого Андрія" та "Барабанщиці" є прикладами його величезної та динамічної живопису.

3.      Джованні Баттіста Тьеполо (1696–1770): Італійський художник, який став одним із найвідоміших майстрів розпису стелі. Він відзначався елегантністю та граціозністю своїх творів. "Триумф Бахуса та Аріадни" та "Христос в Глорії" — приклади його мистецтва.

4.      Джованні Лоренцо Берніні (1598–1680): Не лише скульптор, але і великий художник. Відомий своїми динамічними живописами, такими як "Екстаз Святої Терези" та "Аполлон і Дафна".

5.      Дієго Веласкес (1599–1660): Іспанський майстер бароко, який славиться своєю технічною вправністю та здатністю передати емоції. "Дама на вікні" та "Інфантка Маргарита Тереза в плямах світла" є частиною його видатних творів.

Ці майстри внесли величезний внесок у світове мистецтво бароко, створюючи твори, які досі вражають своєю красою і виразністю.

 

Творчість Мікеланджело да Караваджо

Великий італійський художник Мікеланджело Мерісі да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio) вважається одним із видатних майстрів барокового живопису. Його творчість, яка сягає кінця XVI і початку XVII століття, вражає сучасників своєю реалістичністю, використанням тіней та світлотіней, а також драматичністю композицій. Однак, варто зазначити, що саме життєвий шлях Караваджо також виявив великий вплив на його творчість.

Основні риси творчості Караваджо включають:

1.      Контрастне світло і тінь: Караваджо відомий своїм використанням сильного контрасту між світлом і тінню. Це створює динамічні, емоційно насичені образи та робить його творчість виразною та неперевершеною.

2.      Реалізм і натуралізм: Художник вважав, що малярство має відтворювати природу якнайточніше. Він зображував своїх персонажів та сцени з надзвичайною реалістичністю, часто використовуючи моделей з ряду людей.

3.      Релігійні та міфологічні сюжети: Багато робіт Караваджо присвячено релігійним темам, таким як "Спасіння святого Петра на морі Галилейському" чи "Поховання святого Луки". Також він творив картини з міфологічними сюжетами, і його творчість часто відзначалася провокаційним підходом до традиційних тем.

4.      Емоційна інтенсивність: Виразність обличчя та жести персонажів на його полотнах передають сильні емоції та викликають глибокі враження у глядачів.

5.      Контраверсійність: Особисте життя Караваджо було пов'язане з численними скандалами і проблемами з законом. Його стосунки з клієнтами та інші аспекти особистого життя вплинули на його репутацію, але також надали йому статус антигероя, художника-бунтаря.

До найвідоміших робіт Караваджо відносяться "Бахус", "Спасіння святого Матвія", "Свята Роза Ліма", "Благовіщення" та інші. Його творчість справила значний вплив на подальших митців і визначила новий рівень реалізму в історії мистецтва.

Творчість Петер Пауль Рубенс

Петер Пауль Рубенс (Peter Paul Rubens) - фламандський художник, один із найвизначніших представників бароко. Його творчість вразила своєю енергією, емоційністю та величністю. Рубенс був не лише майстром пензля, але і дипломатом, діловим чоловіком та послом. Ось кілька ключових аспектів його творчості:

1.      Динамізм та Рух:

·         Рубенс вирізняється використанням динамічних композицій і рухомих сцен. Його картини сповнені енергією та емоційністю, розгортаною в русі та дії.

2.      Багатство Колоріту:

·         Художник вдало використовував багатство кольорів та контрасти для створення виразних образів. Він відомий своїм майстерністю у використанні світлотіней та тіней.

3.      Міфологічні та Історичні Сюжети:

·         Рубенс часто тематизував свої роботи міфологічними та історичними сюжетами. Він відображав сцени з грецької та римської міфології, біблійні історії та історій свого часу.

4.      Жіночий Акт:

·         Один з його визначних стилів - зображення величних та спокусливих жіночих актів. Його відображення жіночої краси було дуже популярним та впливовим.

5.      Майстерність в Рамках Різних Жанрів:

·         Рубенс був майстром не лише історичного живопису, але і портретів, пейзажів, натюрмортів та інших жанрів.

6.      Пензельна Майстерність:

·         Він володів винятковою пензельною технікою, яка включала динамічні та експресивні мазки. Він вміло поєднував світлі та темні барви, створюючи багатогранний образ.

До найвідоміших робіт Рубенса відносяться "Падіння Ікара", "Венера та Адоніс", "Воскресіння Лазаря", "Самсон і Даліла" та безліч інших. Його внесок у світове мистецтво надав вагомого впливу на подальших митців та залишив видатний слід у історії мистецтва бароко.

Творчість Дієго Веласкес

Дієго Веласкес (Diego Velázquez) — видатний іспанський художник, один із найвизначніших майстрів барокового мистецтва. Його творчість вразила своєю технікою, майстерністю портретації, та вдалим використанням світла та тіні. Ось деякі ключові аспекти його творчості:

1.      Портрети і Картини придворного життя:

·         Веласкес славиться своїми портретами, включаючи портрети членів іспанського королівського двору. Він часто зображував короля Філіпа IV та інших представників аристократії та придворних у величній, достойній атмосфері.

2.      Історичні Сюжети:

·         Серед творів Веласкеса є історичні картини, такі як "Дружба взята за руку", "Ваза або Ламантин", де він тільки в своєму стилізації демонструє тонку іронію та високий рівень сентименталізму.

3.      Використання Світла та Тіні:

·         Веласкес винятково володів майстерністю використання світла та тіні для створення глибини та реалістичності в своїх полотнах. Його роботи вражають величезною реалістичністю і глибиною.

4.      Містецтво Самозахоплення:

·         Веласкес здатний був вловлювати емоції та особливості своїх моделей, будучи майстром психологічного портрету. Його твори не просто відтворюють обличчя, а й передають внутрішні почуття та характер особи.

5.      Технічна Майстерність:

·         Веласкес володів високим рівнем технічної майстерності, використовуючи різноманітні пензельні та колоритні прийоми. Його манера письма стала взірцем для майбутніх художників.

6.      Графіка та Декоративне Мистецтво:

·         Поза полотнами, Веласкес також займався гравюрою та роботами в жанрі декоративного мистецтва. Він створив ряд мистецьких робіт для прикраси інтер'єрів королівських палаців.

До найвідоміших творів Веласкеса відносяться "Інфантка Маргарита", "Ласкава Вінчі" (відомий як "Мавка"), "Папа Іннокентій X" та "Сніданок на траві". Веласкес залишив значний внесок у світове мистецтво і залишається одним із найвизначніших художників епохи бароко.